中国古代音乐和舞蹈，作为中华文化的重要组成部分，不仅承载着古代人民的审美追求，还反映出各个历史时期的社会风貌和文化特征。在中国考古学家的努力下，许多古代音乐舞蹈的遗迹和文物得以重见天日，为我们了解古代艺术的表现形式提供了宝贵资料。
首先，从出土的文物来看，中国古代音乐舞蹈的表现形式丰富多彩。例如，新石器时代的陶埙、骨笛等乐器，展示了早期音乐的简朴与原始。商周时期的青铜乐器，如编钟、编磬等，则显示出当时音乐的高度发展和对音律的深刻理解。这些乐器不仅制作精美，而且在祭祀和仪式中扮演着重要角色，体现了音乐与宗教、政治生活的紧密联系。
其次，中国古代舞蹈同样在考古发现中展现出独特之处。汉代墓葬中出土的舞俑、壁画等，生动再现了当时的舞蹈姿态和服饰风格。这些舞蹈俑有的模仿农作姿态，有的表现狩猎场景，还有的展现宫廷宴乐，它们不仅展示了舞蹈的多样性，也反映了社会生活的各个方面。
再者，中国古代音乐舞蹈的表现形式还体现在其艺术风格和技巧上。古代音乐讲究“五音调和”，即宫、商、角、徵、羽五个音阶的和谐搭配。这种调和之美，不仅体现在宫廷音乐中，也渗透到民间音乐之中，形成了独特的民族音乐风格。舞蹈方面，中国古代舞蹈强调“舞以象德”，即舞蹈不仅是身体动作的展现，更是道德和情感的表达。古代舞蹈中，动作与音乐、诗歌相结合，形成了独具特色的“载歌载舞”的艺术形式。
最后，中国古代音乐舞蹈的表现形式在不同历史时期有着不同的特点。比如，唐代音乐舞蹈融合了丝绸之路上的多元文化，形成了开放包容的艺术风格。而宋代则更加注重抒情和内省，音乐舞蹈更加细腻和精致。
综上所述，中国考古发现的古代音乐舞蹈，无论是在乐器制作、舞蹈姿态，还是在艺术风格和技巧上，都展现出独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴。这些发现不仅为我们了解古代艺术提供了重要线索，也为我们今天的音乐舞蹈创作提供了宝贵的启示和借鉴。
